Musik und darstellende Kunst - Musik, Musiktheater, Ballett, Schauspiel, Kostüm-, Masken- und Bühnenbild

Künstler - Instrumentalisten, Sänger, Komponisten, Dirigenten, Sprecher, Schauspieler, Regisseure, Tänzer, Choreographen, Masken-, Kostüm- und Bühnenbildner, Musik-, Gesangs-, Tanzpädagogen

Ausbildungsstätten: Musiklehranstalten, Musikschulen, Konservatorien (Feldkirch, Innsbruck, Klagenfurt, Linz, Wien, Wiener Neustadt, Eisenstadt), Universitäten für Musik und darstellende Kunst (Wien, Salzburg, Graz)

***

Verbundene Künste:

Bildende Kunst - Malerei, Graphik, Bildhauerei, Restaurierung und Konservierung - Akademie (Universität) für bildende Kunst in Wien

Angewandte Kunst - Architektur, Design, Mode u.a. - Universitäten für angewandte Kunst in Wien sowie für künstlerische und industrielle Gestaltung in Linz

Dichtkunst - Lyrik, Epik, Dramatik

***

Musik als Wissenschaft

Musikwissenschafter (Musikologe), Musikwissenschaft (Musikologie)
Universitäten mit Instituten für Musikwissenschaft an den Universitäten in Wien, Graz, Salzburg und Innsbruck
 

Historische Musikwissenschaft:

Instrumentenkunde - beschäftigt sich mit Bau, Spielweise und Geschichte der Instrumente;
Ikonographie (musikalische Bildkunde) - deutet musikalische Darstellungen der Malerei und der bildenden Kunst, z.B. von Instrumenten, Aufführungen usw.;
Aufführungspraxis - versucht ein Bild von der musikalischen Wirklichkeit in der Geschichte zu gewinnen (Zusammenhang zwischen Notentext und klanglicher Erscheinung);
Notationskunde - erforscht Aufzeichnungsweise von Musik;
Quellenkunde - erschließt Notentexte und sonstige Quellen zur Musikgeschichte;
Biographie - orientiert über Leben und Schaffen der Musiker; sie war ein Hauptgebiet der Musikwissenschaft im 19. Jh.;
Satzkunde - analysiert die Struktur eines Werkes;
Terminologie - interpretiert satzkundliche, gattungsgeschichtliche, stilkundliche und sonstige musikalischen Begriffe (Terminus, -i [lateinisch] = Fachausdruck);
Stilkunde - untersucht gattungsgeschichtliche Merkmale, die über das Einzelwerk hinaus Gültigkeit haben und den musikalischen Stil einer Gattung oder einer Epoche, eines Komponisten oder einer Schule dokumentieren;
 

Systematische Musikwissenschaft:

Musikalische Akustik - untersucht die physikalischen Grundlagen der Musik, der Musikinstrumente, der Räume;
Physiologie - beschäftigt sich mit Bau und Funktion des Gehörs und der Stimme;
Physiologie des Instrumentalspiels - setzt sich mit Körperbewegung und Spieltechnik auseinander;
Musikpsychologie - befaßt sich mit der Wirkung der Musik und des musikalischen Kunstwerkes auf den Menschen;
Musiksoziologie - untersucht Musik und musikalisches Verhalten in der Gemeinschaft;
Musikpädagogik - befaßt sich mit Problemen der Musikerziehung, ihren Zielen und Methoden im privaten und schulischen Bereich;
Musikphilosophie - stellt an die Musik die Frage nach ihrem Wesen;
Musikästhetik - stellt die Frage nach dem Schönen in der Musik;
Musikalische Volkskunde oder Musikethnologie - untersucht die Musik im Brauchtum der Völker;
 

Angewandte Musikwissenschaft:

Instrumentenbau - restauriert alte, entwickelt und baut neue Musikinstrumente;
Musiklehre - vermittelt theoretisches Wissen um die Musik; Teilbereiche: Harmonielehre, Kontrapunkt, Instrumentationslehre, Formenlehre u.a.
Musikkritik - mißt Aufführungspraxis und (neue) Werke an den Qualitätsmaßstäben der Ästhetik, der Stilkunde usw.